夜校女生

国庆档第一部，果然敢提前拿出来看的往往不会差，好看程度超出预期，有笑点有燃点有爽点也有剧情和情绪推到位的感动点。

导演群戏调度很厉害，大量杂乱车厢场景有条不紊、杂而不乱，剪辑快到很多段落不能眨眼，两个小时打造出了完整生动的隐秘江湖，行窃的术语和大量铺排的特写很有代入感。

其实这部电影和《天下无贼》不一样，非要对比的话，“偷芯”、不响铃取物的完整呈现，可以对打割鸡蛋的巧思，从而感慨电影行业的新老更替，年轻导演更懂当下主流观众想要的节奏和叙事语境，用喜感替代主旋律说教，大胆的模糊善恶界限，从这方面看，《毕正明》尺度还挺大的。

动作方面，就算不是江道海，也能拍的很好看。

再说下不足吧：稍稍差一口气的，是缺少《天下无贼》里“人心散了，队伍不好带了”这样的隽永台词，整体也少了点文学性。

群像整体算不错了，但缺少一个像黎叔那样的经典角色，比起来葛优的演技真是嘎嘎好，这个里面少一个那样的定海神针。

王安宇挺好的，小伙子水灵、有正气，符合电影前半段“看着太不像贼”的感觉，但后半段角色真的隐藏自己的时候，一口大白牙有点出戏，其实可以处理一下。

张天爱不应该叫大白桃，应该叫白莲花。

今天去看了这个电影，真的出乎我意料，不管是剧情还是打戏都拍的特别好，打戏拳拳到肉，中间女主受伤的时候，脖子爆出的青筋和锤子斧子挥舞时候的感觉都让人觉得很真实，很痛，而且时不时的一些小笑点也能让人会心一笑，整个电影给人的感觉就是点到为止，不会特别抒情，也没有特别沉闷，但是其实电影背景这些情况会发生的原因，我觉得是很沉重的。

真的很好看！

推爆！

开始在火车上的两个小孩，一个是毕证明，一个是花手，小时候喝了同一瓶饮料后面也首尾呼应了，就这样他们两个走向了不同的人生，一个长大了当了警察，一个当了扒手。

毕证明小时候被警察救了所以他长大了就想当一名警察，可是第一天就被扒手挑断了腿筋，但他并没有放弃，一蹶不振。

他骨子里好像就有一种正义感，就像他日记里写的“抓尽天下贼人”大白桃一直坚守着“盗亦有道”，可当江米条被杀，二宝被抓了之后才明白，贼就是贼，没什么不一样的，她的心是向善的，小时候被曼姐收留，迫不得已当了贼，她说荣门不是你想上就能上，想下就能下的。

有一场他们几个在火车上喝酒的那一场戏，喝多了透露了心声，其实她，江米条，二宝都是很善良的，他们也想当一个好人，不想当小偷了，想正儿八经做个生意，可是没有办法，江米条二宝小时候就被人贩子打，只能出来偷，所以有的人的人生从小就已经走上了一条不归路。

很喜欢最后毕证明跟花手的那场打戏，花手从小就对金牌有一个心结，对金牌有着一种执念，所以最后落网了。

他说每个人都在证明自己在活着，毕正明说是证明的证，正大光明的活着！

毕代表必须的必，即使他瘸了，他也必须证明自己是一个好警察！

绿皮火车偷技对决又紧张又好笑，毕正明的警察荣誉感超戳人，最后看街头监控直接泪目！

直接把90年代卧底警匪剧玩出新花样！

现实感拉满还自带黑色幽默，看完满脑子都是“这也能行？

”有热血有美貌，这部推荐！

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看的点映场，整体印象就是两个。

一是演员太有那味儿了。

王安宇真的很厉害，演技确实非常有层次感，从一开始的学生气到后面消磨了心性，变得越来越普通又有人情味。

我本来以为这番了好几层之后就到头了，没想到有在半年后和花手在卫生间对打的狠劲儿，把这个看起来是内敛的坚持给外显了。

张天爱确实是把我迷住了，大白桃这个角色不是传统的男凝下的花瓶女性，而是真的在她身上有非常复杂的对“贼”这个身份的理解。

就这个换装也是整部电影里最多的，我看至少换了7套，每套都有完全不同的风格。

王彦霖你怎么和这两个少年一桌呀？

按照电影开头的绿皮火车小时候的片段，毕正明和花手是同岁呀，一晃20年过去了，这简直了，我还以为他和周队（聂远）是同辈人呢。

不过这个花手的执念加狠劲儿确实是能做鬼队的人。

二是讲反扒这个题材给人一种新派警匪题材的氛围感。

可能会有很多评论说这个电影看起来像一个喜剧，而且仿佛是无压力让大脑皮层褶皱展开的喜剧，但我不同意。

这是一种用看起来的喜剧风格来讲述时代性发展阵痛的严肃社会议题。

那些被偷的人并没有真正被处理为丑角，虽然可能看起来是像的，重点在有一个身形比较肥硕的大哥被扒光了财物，还有一个带着金牌的大哥被切断了手指。

但电影很快用各种其他画面把这个短暂的喜剧画面给平衡过来了——他们的哭声，那些救命钱被偷的母亲和老爷爷。

以及我真的感同身受，我年轻的时候也是乘坐绿皮火车，就在车上被偷走了1500块钱，钱包被全部拿走，整个斜挎包都被划拉开了。

当时我也是真哭得极为凄惨，所以我坚决不能接受美化、人情化这些扒手，用什么“人家也有苦衷”来搪塞过去。

而这部电影就是做到了这点，每当毕正明在大白桃那种“小偷家族”式的感情给进去的时候，好像要往武侠想象去走的时候，周队那个声音马上就会点醒他，被偷的人不是更惨？

电影前期给虚设的这个荣门，不是为了给人那种江湖帮派感，而是刻意设置然后打破它的。

给了三横五纵这些队的好像是奇门遁甲的各种“英雄”，但这些人本质上都是贼。

然后接下来，我说两个觉得蛮重要的大细节，这是真能感受到电影制作方的诚意。

首先就是柳暗花明CP直到电影最后我才知道，原来电影开头交换东西的两个小男孩，其实就是花手和毕正明。

最后一个喝了可乐，一个拿到了铁皮青蛙，原本可能会成为朋友的两个人，在二十年之后作为警匪对决再次相遇。

我愿意将其称为柳暗花明CP，正所谓山重水复疑无路（本来也在围江市这个充满着隐喻性的小县城），柳暗花明又一村。

当然中间没有任何二人交集的记忆，就是因为命运的一次错轨，毕正名留在了名为正道的车上，几乎是靠一己之力拖住了趴车贼，获得了所有群众的掌声；而花手走下了车，在误杀警察之后，为了保命成为荣门四爷的徒弟。

这一明一暗，让两个人走上了完全不同的人生：当然，我们很难说如果两人境遇对换，花手会不会成为好警察，毕正明会不会为了证明自己，不断误入歧途越陷越深。

就像毕正明当盲流的时候遇到的“眼瞎心不瞎”的算命瞎子（赵瑞龙是你吗）一样，这句“父在母先亡”绝了。

一则它确实是上个世纪末里讲语文课本里断句歧义的例子（我曾在我妈妈的中学语文课本里翻到过），当然现在已经没再用，这句话一说出来就特别有年代感，在这种可以说细枝末节的小事上，电影都会找到贴合那个时期的话语，可见认真程度的一斑。

二则这当然是个歧义句。

可以理解为“父亲还在，母亲先去世了”，也可以理解为“父亲在目前之前去世”。

这两层意思又恰好是贴到了毕正明和花手。

从原生家庭看，毕正明只有一直陪着他长大的亲生母亲，而花手的四爷算是他仅有的后天父亲。

毕正明的母亲给他的是一个理想中像大白桃他们可能生活的模特服装店；四爷虽然教给花手几乎所有技能，但最后留的一个被弑父的悲剧下场。

从符号学表征来看，这个似乎是不存在的逗号带来的两种意思，与电影题材里的铁轨换轨真的颇有相通之处，正是因为一次停顿/选择，让我们得到了完全不同的两种人生。

所以，你要说对照组，也确实是很有宿命感。

但电影好就好在这里，没有烂俗到真的给二人更多的对照记忆，甚至毕正名在一开始看到花手小时候照片时，都完全没反应过来。

这种非常现实主义的做法，就像电影里的扒手的技法一样，蜻蜓点水又完璧归赵，不会滑向另一种意义上的感情戏。

然后是金牌的执念贯穿始终的就是这个金牌。

金牌看起来只是一个突然扔入火车中的小偷抢夺的物件，那他在后面逐渐被加上了各种寓意，那就是争夺这个第一，并且加重了这份看起来很重的武侠感。

但是这个武侠感是虚幻的，因为金牌在被抢夺的时候是直接从无辜的人手指切断之后来的。

荣门本身是一个将零散的扒手集团高度抽象化的江湖中心，围绕这个中心又通过英雄会，把零散的扒手全部贯穿起来，抢夺的就是那个金牌。

荣门的谐音是龙门/洪门，荣门是扒手集团是偷盗，龙门是镖局是护送，洪门是黑社会团体，它正好夹中间，成为时代巨变中的虚构帮派。

在电影中，花手还是想通过在荣门里证明自我的存在感，所以他一次又一次杀掉四爷、杀掉曼姐，最后并没有拿走金牌。

电影《毕正明的证明》很好看！

估计是今年国庆电影档的黑马！

剧情致敬90年代警察，警察真的非常伟大，守护平凡日常让人感动！

王安宇饰演的毕正明反扒警察身残志坚，即使捉贼致残了仍然丝毫不动摇做警察的决心！

正大光明的活着，是毕正明的座右铭！

不忘初心，最后证明了正义必胜！

全员演技在线，打戏超爽超燃！

王安宇的的演技特别好，演啥像啥，卧底成流浪汉潜入荣门也特别像样，电影节奏快，好看不拖沓，打斗场面很精彩！

推荐大家去看看…

三星/7.1确实是比较“好看”的类型片，可惜做的还不够。

影片融合了犯罪、动作、黑帮、卧底、盗抢、喜剧等多种类型元素，且平衡得游刃有余，凌厉明快又不乏幽默感的剪辑是极大的加分项，尤其是武戏方面，弥补了演员功底不足的短板。

可惜在呈现效果上有些高开低走，前三分之一还是十分精彩的，到中段以后节奏渐渐疲软，大量加入的情感戏（不仅是男女主之间，也包括各种人物关系和形象的塑造）降低了电影的类型纯粹度，却又对表达无甚增益，只能沦为公式化的过场戏。

对偷盗戏份的呈现还是很娴熟的，而对反扒队工作的表现则略显孱弱。

盗贼江湖的构建比《天下无贼》还差点意思，但在近些年的同题材中还算新鲜。

王安宇第一次触电表现中庸，表演方式还是比较电视剧；张天爱也没能撑起角色；王彦霖这个反派倒是有些趣味，是他银幕形象的一个小突破；聂远这角色上来还挺有风格的，后面就完全工具人了，有点可惜。

还是希望能有不错的市场表现吧。

国庆档首选的一部电影🎬这次国庆的小惊喜居然是《毕正明的证明》给的，完全超出预期，我愿称之为国庆档最佳！！

看名字的时候还以为老王哥饰演的叫毕证明，看完电影深深把毕正明的正是正大光明的正，刻在了脑子里！！

电影叙事节奏非常流畅丝滑，年代氛围复古却不落伍，没有那种生搬硬套的割裂感，融合得很巧妙。

印象比较深刻的很多镜头，局部特写的匆匆一瞥快速穿插，超级有沉浸感！！

结论：真的真的很好看的一部电影，不要因为名字错过它！！

一个关于手的奇观 一个狠爽猛烈的江湖 一次惊心动魄的“证明”这部电影除了故事完整流畅之外（这点在当下确实难得），它还是一个奇观，一个关于手的奇观。

电影的开场，就是一只手。

镜头紧紧跟着这只手，它在拥挤的绿皮火车里穿行。

手指像蛇，轻触乘客的口袋。

刀片像牙，咬开帆布包的缝线。

钱包被取出，里面的钱被换掉，空钱包又被塞回原处。

整个过程，没有一句台词，只有火车的晃动声，人群的嘈杂声，和那只手无声的动作。

这就是观众看到的第一样东西：一种几乎失传的技艺展示。

影片对“偷技”的展现，堪称一场视觉奇观。

导演没有采用《天下无贼》里剥生鸡蛋那种超现实的奇技淫巧，而是用一种写实而夸张的视听语言，去放大真实偷盗过程中的惊险与刺激。

大量的特写镜头，聚焦于盗贼毫厘之间的指尖操作；快速的剪辑，配合精准的音效，将一场不动声色的偷窃，拍出了刀光剑影般的武侠感。

导演用无数的特写镜头和极快的剪辑，把“偷”这件事，从一种犯罪行为，变成了一场舞台上的表演。

它像一场魔术，但你又能清晰地看到魔术的每一个步骤。

观众坐在黑暗的影院里，体验一种安全的危险。

钱包不在自己身上，所以可以毫无顾忌地欣赏这种技巧。

这很刺激，也很过瘾。

让我们能够以一种纯粹审美的眼光，去欣赏这些曾经的“技艺”。

电影把“探、开、抠、夹”这些黑话，变成了具体的、可被观赏的动作序列。

为了让这个奇观更好看，电影给它做了一层精美的包装。

这个包装，就是“荣门”的江湖世界。

电影没有把这群贼拍成乌合之众。

他们有祖师爷，有时迁。

它的内部，分为“三横五纵”八支队伍，各自盘踞在不同的铁道线路上。

地盘的划分，则取决于每几年举办一次的“英雄会”——一场比拼偷盗技艺的大赛。

他们甚至有自己的语言体系，“皮子”是钱包，“蒿子”是钞票，“富人”叫“横子”。

当一个江湖有了规矩，有地盘，有“英雄会”来决定利益分配，那么我们可以说，电影构建了一个以假乱真的隐秘世界。

电影讲的第二个东西，是一个完整的、自成一体的地下社会。

这套东西，满足了观众对“法外之地”的窥探欲。

这个江湖，充满了老港片的气息。

有帮派，有内斗，有欺师灭祖，有利益交换。

它让那些手的奇观，发生在一个有逻辑、有秩序的环境里，而不是单纯的街头犯罪。

这层包装，让电影的质感提升了，让它看起来更像一部“大片”，而不是一部简单的警匪片。

有了手的奇观，有了江湖的包装，还需要一样东西，让观众的肾上腺素彻底爆发。

那就是身体的对抗。

电影里的打斗，不是飞来飞去的设计。

它有的第三样东西，是拳拳到肉的真实感。

毕正明抓花手，花手的手腕能反向弯折，匕首直接扎进脚踝，割断腿筋。

这不是表演，这是扎心。

帮派内斗，没有多余的招式，就是你死我活的拼杀。

观众进场，能看到一种原始的、不加修饰的暴力。

这种暴力，和手的精巧技艺形成了鲜明的对比，一面是极致的巧，一面是极致的狠。

这两者结合，构成了电影商业上最成功的部分。

有了商业元素的成功，就满足的观众需求。

在此基础上，才是故事，才是人性，才是升华。

毕正明（王安宇 饰）以警校高材生的身份毕业。

他身姿挺拔，眼神里充满了对未来的憧憬。

然而，命运却跟他开了一个残酷的玩笑。

入职第一天，在跟随师父周大队长（聂远 饰）追捕盗贼时，他与“荣门”的悍匪狭路相逢。

一场激烈的肉搏，毕正明的脚踝被匕首割断了腿筋，职业生涯，似乎在开始的第一天，就画上了句号。

这个大胆的设定，是影片的第一个反类型之处。

它打破了传统警匪片中“主角光环”的套路，让英雄在一出场，就面临了最彻底的失败与身体的残缺。

然而，真正的故事，才刚刚开始：毕正明的残疾，成为了他潜入贼窝、卧底“荣门”的最好伪装。

“正大光明”，这个名字本身，就是一种宣言，一种与他卧底身份形成巨大反差的讽刺。

它预示着，无论身处何等黑暗，他内心的光明，从未熄灭。

与之对比的，是张天爱饰演的“大白桃”，“荣门”的“一姐”。

她总是随身带着一支发卡，既是标记位置的道具，也是武器。

她用发卡打人的狠辣，与她回忆起自己被拐卖、被迫入行时的脆弱，形成了强烈的对比。

这支发卡，是她用来隐藏自己、武装自己、对抗世界的硬壳。

她不是一个等待被拯救的花瓶，也不是一个脸谱化的“蛇蝎美人”。

她既有黑帮大姐大的飒爽与狠辣，也有作为一个受害者的脆弱与挣扎。

王彦霖饰演的反派“花手”，有一个令人过目不忘的生理特征：他的腕骨，可以反向弯折。

这个细节，不仅在开场的打斗中起到了关键作用，更象征了他这个人物扭曲、反常的人格。

同时，影片彻底撕碎了“盗亦有道”的江湖滤镜。

“荣门”所谓的规矩，在赤裸裸的利益面前，不堪一击。

同伙内讧、欺师灭祖，才是这个贼窝的常态。

它用一种近乎残酷的现实主义笔触，告诉观众：江湖没有道义，只有弱肉强食。

而与之相对的，是警方从上到下的舍生忘死。

影片的价值导向，清晰而坚定。

它用一个惊心动魄的故事，最终证明了一个最朴素的道理：我们如今习以为常的岁月静好，是无数个“毕正明”，用青春、热血，甚至残缺的躯体，为我们换来的。

当然，现在没有贼，最主要的原因，还是因为科技进步了，大家都移动支付了。

不过，这也正是毕正明们努力的结果，他们的故事，值得一次注目和回望。

国庆档黑马！

《毕正明的证明》太惊喜本以为是普通警匪片，结果全程被牢牢吸引！

王安宇把毕正明演活了，从热血警校生到隐忍卧底，瘸腿的细节和泛红的眼眶全是戏。

90年代绿皮火车的江湖感十足，扒窃戏码行云流水，正邪较量张力拉满，还藏着小人物的无奈与坚守。

“证明”不仅是抓贼的执念，更是初心的坚守。

节奏紧凑无尿点，笑点与泪点并存，绝对是国庆档被片名耽误的宝藏好片！