《彼得潘》在硬盘里面很久了,随手翻出来看。
电影的气氛布景 色彩,包括演员的气质,都很让人喜欢。
我全神贯注地,一边回忆着小说的内容。
好几次看得泪流满面。
看完之后不知道该说什么,只一个人在沙发上坐了很久。
推荐我看《彼得潘》的是一个写网球的男人,他说去看看吧你会喜欢彼得潘的!
和推荐《小王子》时一样的口气。
那时我十分失意,一片迷茫。
对什么都提不起兴趣。
他从书店买了书来送我,薄薄的,小开本。
很快,我认识了彼得潘。
这个不知道自己优点在哪里的小朋友。
他能力超强,并不刻意地统治着无忧岛。
在虎克眼里,或许在我们每一个人眼里,力量越大责任就越大。
统治者,就该有统治者的姿态。
可彼得潘,他永远在不刻意地做着英雄们做的事情。
他只是觉得那样快乐,快乐是他行动的唯一理由。
所以虎克恨他。
就因为他的不刻意。
他越是不知道自己的优点在哪,越是有魅力。
是这种魅力才让虎克深深地嫉妒。
十分赞同作者对魅力的这种提法。
也开始留意用这个标准来要求自己以及身边的人。
发现身边不知道自己优点在哪的人,的确格外有魅力。
他们真实,坦诚,毫不掩饰。
自信满满,也充满爱。
他们明明很优秀,却浑然不知。
我以为这就是读《彼得潘》最大的收获了。
直到今天看电影,才发现《彼得潘》原来还是一个这么伤感的故事。
因为要长大,所以必须离开;因为伤心,所以就飞不起来,就只能躺在甲板上任人摆布;因为在无忧岛太快乐已经不记得爸爸妈妈了,所以就必须要回到爸妈身边…… 为什么长大就一定要离开?
长大那么难过的事,大家就更要在一起相互安慰啊。
为什么不可以哭着飞起来?
能飞起来或许就不会再哭了啊。
为什么那么快乐就要忘记爸爸妈妈呢?
快乐的时候更应该想到亲人啊…… 作者那么残酷。
让好事连着好事,坏事也只跟着坏事。
他是要大家在这个幻彩的童话里依然不要忘记现实的无奈吗?
对于这样的设计,我只能当作是作者自己不想长大,是他自己不愿意去爱。
他被伤了,他很无奈,他想逃到无忧岛,可他自己也找不到去无忧岛的路,所以他很生气,就只好撒气在彼得潘身上。
电影里有很多值得回味的镜头。
温蒂带着两个弟弟从窗口飞出来,在城市的夜空翻滚,那么的自由自在;在无忧岛的粉红色云朵里跳上跳下,带着他们的泰迪熊;彼得潘跟温蒂在精灵的包围下跳舞;彼得潘躺在甲板上,温蒂甜蜜的的“顶针”;虎克船长死前的表情;温蒂的父亲,那个严谨的为了家庭把自己的梦想放进抽屉的银行家,在看到孩子们回来喜极而泣的样子。
电影没有提到小说的最后。
很多年后,温蒂长大了,当妈妈了。
她经常跟自己的女儿简说起彼得潘的故事。
有一天晚上,彼得潘奇迹般的来了。
说温蒂你忘记我们每年都要春季大扫除吗?
但其实连他自己都不知道中间到底漏了多少个大扫除。
当彼得潘看到温蒂已经变成高大美丽的妇人时他哭了,说你答应过我不长大的。
温蒂不知道如何去安慰他,虽然这是她曾经最擅长做的事。
但是简,这个小姑娘,和她的妈妈一样,很快就像哄自己的孩子一样安慰彼得潘。
彼得潘把简带去了无忧岛。
后来简也长大了,有了自己的女儿玛格丽特,温蒂已经变成了老人。
可彼得潘,依旧满嘴的乳牙。
他跑来带玛格丽特去无忧岛。
只要有孩子的地方,都有彼得潘。
或者说,每个孩子都是从无忧岛回来的。
有谁还记得无忧岛吗?
请举手!!
不管怎样,极其喜欢这个故事。
当温蒂老去时,小飞侠再度来到她的窗前,他还是当年那如水一样的少年面容,而她却早已做了母亲,再不是那个为他伤心的小女孩了,她的身体长大,她已忘记如何去飞。
于是她只能蜷缩在墙角,努力把自己成人的身体缩到最小,她向他挥挥手,说:“go away,peterpan;go way,peterpan”,她挥挥手叫他走。
只是这一挥挥手,往事就这样白发苍苍去了: ——“我不想长大,现实太复杂,但没有了牵挂,又怎显得你无暇。
” 如果注定在最好的时间里,爱上一个像小飞侠一样不肯长大的男孩子,你会把你的青春、梦想、笑容、欢乐、由爱而生的种种忧惧,消解给这个命中的男子么?
你会与他生在同一个国度,为他坚持淳朴,拒绝成长么?
你会吗?
你真的会么?
我想我不会。
我们也许只是一个又一个的温蒂,岁月如年轮一环环把从前禁锢,我们像忘记怎么去飞一样忘记了怎样去爱。
所以我决定离开。
挥一挥手,往事就白发苍苍去了。
几年前小飞侠公映的时候,我曾经小激动了一把,在小倩的宿舍里面大喊大叫,说一定要看这片,主角太帅太可爱了.结果时至今日我才得以欣赏到这部电影.那个可爱帅气的少年,怕是已经长大成人了吧,说不定已经是个风度翩翩的成熟男子.但是心中的小飞侠,从来都没有长大过.我没有看过原著,对小飞侠的印象只有最初看过的日本动画,现在留下的记忆也不多了.因此我只讨论这一部映画本身.小飞侠的选角太好了,漂亮可爱得就像是一个童话.喜欢他说话时候的挑眉,嘴角总是带着坏坏的笑容,有点轻佻有点不可一世有点嚣张.WENDY很可爱,虽然相比之下有点显老了.喜欢两小无猜的牵手,在森林里面跳舞,相视而笑.一切是那么的简单美丽而美好.可是WENDY却决意离开.PETER问她到底想要什么,她说不知道,也许长大了会知道.是的,长大会知道,会知道世界太多难过,会知道不长大到底有多好.电影里面最让人心疼的一段对话,是WENDY劝PETER一起回家去的时候.peter问,他们会送我去学校?WENDY说,是的.然后工作?...是的.然后,我会变成一个男人?...点头.你不会让我变成一个男人的!我只想一直是个男孩,过着无忧无虑的生活.小孩子总是急着想要长大.WENDY的坚决,源于她还是个孩子.她长大之后,会不会后悔当初没有留在永无岛呢?如果大人能够变回小孩子到永无岛去,永远不长大,我想谁也不会愿意回家.PERER只是太过聪明,太早知道长大成人的悲哀,于是才拒绝长大.其实他根本很可怜,孤单又执着.成长到底有多痛,不长大,可能根本不会懂.好比说PETER没有感情,他不懂爱,并不是他没有爱.他只是不懂不明白不知道罢了.因为小孩子的爱太单纯太纯粹.他对WENDY露出的温柔笑容;WENDY受伤他对小精灵发怒;小精灵死去他痛哭;铁钩说WENDY要离开他他受伤的表情,甚至飞不起来...这些全部都是因为他心中那满满的爱啊.谁说小飞侠没有感情?小孩子的感情简单而直接,纯洁得犹如蓝天白云,长大以后还会有吗?那群小孩子,最后回家去,在屋里享尽天伦,甚是温馨.可他们长大以后还会记得吗?在被工作压得焦头烂额,棉队这样那样的压力的时候,会不会想起曾经有个NEVERLAND,可以让他们永远快乐无忧,他们却亲手放弃这个地方?他们会不会后悔?窗户外面的PETER,满是落寞的表情.WENDY问,你不会忘记我吧?PETER说永远不会.只有PETER拥有永远,因为他选择了做一个永远不长大的小男孩,孤独着,快乐着.但是也许还会有小孩子从婴儿车上掉下来,来到NEVERLAND,让这个地方再次热闹起来.孩子们永远不长大,永远不寂寞,永远无忧无虑.如果我是WENDY,我绝对要做永远的小孩,和小飞侠一起永远留在NEVERLAND,永远不长大会这么想,大概是因为我已经变成大人的缘故吧.
会让我关注新版电影《小飞侠》的,并不是老版本电影里那位不英俊的大叔,也不是迪斯尼妙趣横生的同名动画,而是某一天路过报刊亭时,看到了电影杂志封面上一个稚气未脱的可爱少年——那上面有《小飞侠》的字样,而我并未在意,只是想,如果让这个孩子来演彼得潘,确实是合适的。
从那一眼那一瞬的关注,直到我终于把电影DVD塞进PS2,至少也过了数月。
看了之后颇为欣慰,这一部电影,比原著的童话或迪斯尼的动画更符合我的心意(无视老版本电影……)。
普通职员家庭的女儿温蒂,在一个夜晚遇到了会飞翔的少年与小小的金色仙子,于是带着两个弟弟跟着他们来到neverland……这个故事的起点属于所有的孩子,而终点则属于所有的成人。
有人说,《小飞侠》这部童话,与《小王子》相比斧凿痕迹重了不少,如果没有了最后一章,就只是普通的童话而已——但是我不喜欢那最后一章。
不论这一个章节将童话的内涵升华了多少,不论它怎样刺到了那些忘记童话的成人让他们遗憾惆怅,但我始终认为作者怀有某种恶意。
这并不是一个可以在悲剧中升华的故事,我们看到的只有相互间的遗忘与隔膜,温蒂不再相信自己会飞翔,而彼得潘也忘记了温蒂会长大。
温蒂跟着成人的世界一起变老,子孙一代又一代,而小飞侠固执的站在天真、快活、没心没肺的童年,拒绝长大,最后他们两两相忘。
这并不是善良的缅怀或者遗憾,我仿佛听见作者躲在黑暗中喃喃自语——你们这些忘记了童年的大人,再没有资格被小飞侠记得,再也没有资格去neverland,所以我把这美好的童年世界给你们看,然后提醒你们,那扇门已经永远关上了。
这样的结尾,不论是看不懂的孩子,还是看得懂的成人,都不会愉快。
所以真正给孩子们看的动画和电影,都把这部分淡化了。
于是我终于看到了这个鲜亮的小飞侠,他是个比原著插图漂亮一百倍的男孩子,有着闪亮的蓝眼睛,蓬蓬乱的金发,稚气而骄傲的声音,和好看的不得了的自信笑容——当他沮丧痛苦,风雪和寒冰将会封住neverland,而当他欢笑喜悦,春天会随着金色的阳光笼罩大地。
彼得潘不再是逃离人类的男孩,而是neverland的精灵,当他大喊“我真的相信有仙女,我相信,我相信!
”的时候,全世界睡梦中的孩子和半梦半醒的大人都会跟着他一起念——这又是怎样的奇迹?!
这位迷人的小彼得潘,也许是唯一的一个,爱上了温蒂。
他说他永远不会忘记温蒂,会回来听她讲关于自己的故事。
少年俊秀的眉毛带有忧伤和离别的痕迹,然后飞走,变成夜空中离去的金色流星。
留下了一个长大的温蒂,把故事传了一代又一代。
所有的孩子都长大了,除了彼得潘。
彼得潘有无数别人没有的欢乐,但是只有一种将他永远关在了窗外——但是,只为了窗户内的这种欢乐,便值得离开neverland去长大吗?
我并不替彼得潘遗憾,只是为温蒂的决然而困惑,虽然那动机天经地义。
小的时候看童话,看《长袜子皮皮》,看《小飞人》还有其他一些,我是真心希望不用长大。
温蒂这样的女孩,成长的时候希望比别人更快,我也一样——但不同的是,可以选择不长大的时候,我不会回到那扇窗内。
原著结尾,小飞侠和温蒂约好每年春季大扫除的时候带她去neverland,然后他自己有时忘记,然后温蒂长大再也穿不下当年的衣服,两个人多年后相遇只有尴尬。
作者残忍的描述这样的画面,无奈的大人和天真快活的小飞侠相见,小飞侠又带着同样快乐的孩子们去neverland,而不再理会那些被他带去过、却已长大的人。
这样一个没心没肺无忧无虑忘记一切的彼得潘,让我怎么能够喜欢?
选择离开neverland的,是温蒂。
选择成长,就意味着选择忘记。
遥遥回首,没有谁那天真快活的童年能装得下长大后的自己,所以是我们忘记了小飞侠,而不是彼得潘抛弃了我们。
明明是我们在没心没肺的长大,没必要把责任推给那个男孩再把遗憾留给自己。
可是作者却扭曲了这一点,误导人们的无奈和伤感,让大家堂而皇之的成为时间的受害者,成为被小飞侠抛弃的人,却忘了那原本是每个人自己选择的道路。
幸好,电影里那个男孩子许诺不会忘记,许诺还会回来——这就比原著让人欣慰得多。
温蒂虽然决定长大,将来还会老去,但是那一个吻,是真正、永远属于彼得潘的。
很远的地方有个小岛名字叫做永无岛有人传说所有的孩子都会长大除了那里的孩子 除了彼得·潘在树洞里在壁龛里孩子们作着甜美的梦如果你得到魔尘的祝福你就可以永远飞翔永远年轻这种地方我们不该努力去寻找吗?
片头的字幕: All children grow up except one Peter Pan 当成长不可避免,当我们面对星空,感觉迷茫、孤独、不被理解时,带着对现实的叛逆、对未来的憧憬的故事是多么诱惑!
当人们看到那个金发男孩,隐现中的酒窝、自负的掐着腰、挺起胸膛,笑着说着,承诺永远。
心中的柔软不会战栗吗?
还不够大,是孩子的悲哀,太大了,是成人的悲哀。
造化挥舞着时间的镰刀,收割着纯洁、单纯、幸福等等因为幼稚所以存在的因素,而将潘朵拉的盒子慷慨的赠予,我们被打回凡间,从不想长大到接受必须长大。
若干年后,当儿孙满堂承欢膝下时,我会给他们读《彼得·潘》,《小王子》,《安徒生童话》,微笑着看窗外,看他们亮亮的眼睛充满渴望,而不是爱上哀伤。
每个人心中都有一个小岛,都有一首不老的歌,比电影更美好,也比故事更美好!
这是一个关于童真、相信与爱的故事!
一个懵懂的连kiss都不知道的纯真少年彼得潘,因为喜欢听故事,经常在温蒂的窗外听温蒂给弟弟们讲故事。
在一次彼得影子偷跑事件中,认识了温蒂,并教会了温蒂和温蒂弟弟们如何飞行(精灵粉和快乐的念头),在彼得述说的印第安人、海盗等新奇事物的诱惑下,温蒂他们跟着彼得潘一起去了无忧岛,进行了一些新奇的冒险和体验。
喜欢片段1:小精灵和彼得潘直接因为温蒂发生了一点小摩擦,小精灵被赶走,但最后却差点为了救彼得而死,当彼得把小精灵放到草地上,一边哭嘴里一边念着“I do believe in fairies!
I do!
I do!
”的时候,这种力量似乎感动了天地,当各地的人们一起无意识的念着“I do believe in fairies!
I do!
I do!
”的时候,这就像是一种信仰的力量,当彼得双手捧着小精灵,小精灵复活的那一刻,心里深深的舒了口气,小精灵还活着真好!
喜欢片段2:彼得和小精灵去救被虎克船长抓走的温蒂和孩子们。
彼得因为被温蒂亲了一下,整个人变成粉红色,然后战斗力爆表,最终打败虎克船长。
喜欢这部电影的彼得潘,不愿长大的小小少年,多一分太成熟,少一分太幼稚,现在这个彼得潘刚刚好。
Children are gay and innocent and heartless. 孩子们总是天真、快乐、又无情的。
啃手指!
被欺负!
欺负别人!
得不到小红花而哭!丢掉爸爸的钥匙 让他不能反锁门!
玩火!
骗人!
和朋友玩得不想回家!
为一句:我喜欢你激动一晚上!
受教育考大学...找工作....赚钱.....每个人心中又有一座永无岛,但却永远无法到达,每个人心中都住着一个彼得 潘但却永远都无法飞翔。
我们都是有1000个梦想的孩子,但却要变成只有一个梦想的大人!
我想,潘 最后还是长大了,他会伤心了,他感到生气了,他觉得舍不得了,他懂得爱了!
只不过是用孩子的方式表达,以为温蒂死了伤心了,精灵说了谎生气了,温蒂要走了舍不得了 ,然后一个 吻 潘复活了。
似乎没有什么比用一个吻来阐释爱来的更孩子般的稚嫩温暖和单纯了!
单纯的为得不到糖果而哭闹 到为朋友,爱人,工作和家庭而伤心;单纯的为一句表扬而兴高采烈 到为赚钱,升职而高兴;从本来就一无所知到知道去一味的装傻是不一样的,而孩子只会是前者!
我们经历了那么多,懂得了这么多,得到了些什么去不能真真切切的握在手里,于是开始回头张望那些失去的日子,然后听到来自你左边的声音:你老了!
恭喜你18岁了!
18岁让我哭了整整一个晚上,真的真的不想长大.....也许你会鄙视的说这有什么好难过的,那真是恭喜你!
你还是个孩子!
这的却是一个漫长的时间之旅,多少人试图往回开去没有成功!
所以时间回溯的片子才会那么的多,回到过去的小说才会那么畅销,但是彼得 潘却不同,他本来就是孩子,虎克船长也是,那些东西是给大人们看得孩子只会向前看,为着那1000个梦想。
做一个孩子吧,一个像潘一样的孩子,单纯的去笑,去哭,单纯的生气孩子样的赌气,和用一个吻表达爱。
彼得 潘长大了!
之(虎克船长)导演:斯蒂文·斯皮尔伯格1991年12月08日。
时长:144不知道怎样去形容这位大导演难得的儿童倾向的作品,如果是没看过的不看倒也真没什么损失,40岁的彼得 潘,肥胖,皱纹,商业化!
怎样去想像。
但却是事实!
每个人都会长大,变老,幽默的人变得沉默,热情的人变得冷漠,淘气的人变得理智,等着死。
似乎是教育大人们的片子,找回童真!
而是否有所帮助就不得而知了.......《彼得·潘》是英国著名作家杰·姆·巴里(1860—1937)的童话剧和童话故事,出版于1904年。
巴里出生于苏格兰的一个织布工人的家庭,1882年毕业于爱丁堡大学,任过编辑,1885年迁居伦敦,从事新闻主笔工作,并开始创作小说。
巴里早年爱好戏剧,1897年,他把他的畅销作品、长篇小说《小牧师》改编成剧本上演获得成功,此后,他的大部分作品是戏剧。
1928年巴里当选为英国作家协会主席,1930年受聘为爱丁堡大学名誉校长。
《彼得·潘》是巴里最著名的一部童话剧。
巴里迁居伦敦后,住在肯辛顿公园附近,每天上下班都见一群孩子在草地上玩耍。
他们用树枝盖小屋,用泥土做点心,扮演童话中的种种角色。
巴里被他们的游戏吸引,也加入到其中。
这些孩子一个个都成了这位作家故事中的人物,那个最活跃的男孩彼得,便化作了他童话的主人公。
《彼得·潘》1904年12月27日在伦敦公演后,引起巨大轰动。
从此,每年这一天都在伦敦上演此剧。
后来,巴里把它改写成童话故事,从此,《彼得·潘》被译成多种文字传到国外。
以彼得·潘的故事为内容的图画故事、纪念册、版画、邮票风行欧美各国,每年圣诞节,西方许多国家都在电视上播放这个节目,作为献给孩子们的礼物。
《彼得·潘》之所以赢得了各国大小读者的次心,原因在于巴里在这部幻想作品中创造了一个十分诱人的童话境界——永无岛。
作家极力渲染永无岛上儿童式的欢乐,讴歌了美好纯真的童心。
在永无岛上,有孩子们早就从童话故事中熟知的仙女、海盗、红人、美人鱼,在那个用蘑菇当烟囱的地下之家,生活快乐无忧。
彼得与海盗,海盗与红人之间的“大战”,鲜明地烙着儿童打仗游戏的印证。
巴里正是通过奇妙的永无岛和不肯长大的男孩彼得·潘这样的童话形象深情地告诉人们:童年是人生中最美的乐章,珍惜可贵的童年时代,让孩子们尽情地享受那仅仅属于他们的欢乐。
由此,也可以窥见作家对自然、纯朴天性的热情召唤。
每个人心中的永无岛!
每个人心中的彼得 潘!
I do believe in fairies , I do , I do!这是我看完《小飞侠》印象最深的一句话。
很早就听过小飞侠的故事,是孩子的时候。
其实每个孩子都应该知道这个故事,不然,他们的童年是不完整的。
据说小飞侠的故事至今已有一百多年了,而这部真人加特技版的电影是电影公司出的纪念版。
男主角很帅,我不得不这么说,一招一式都象极了小飞侠,那种神采飞扬和活泼的神韵捉得很足,不说话的时候却有一丝忧郁和孤独,我尤其喜欢这点。
Jeremy Sumpter你现在多大啊?
长什么样了啊?
......省略我花痴的部分。
他叫彼得潘,她叫温蒂。
他穿一件绿色的不能算衣服的衣服,她穿一件长长的棉质的睡衣。
他和他的影子、丁克自由自在的飞翔,她和她的弟弟、那那一起生活。
也许永远没有交集,也许每一个都在关联。
孩子们的世界永远是在一起的。
那孩子叉开双腿,舞动双臂,吹着一支芦管,像要提脚奔跑,又像要腾空起飞。
他浑身散发着孩子般的活力,神气活现,十足就是一个快乐之神。
他,就是彼得潘。
彼得潘,简单的说就是一个长不大的男孩,会飞。
他有什么?
他有许许多多数不尽的快乐支持他的飞翔,可是唯独没有与亲人在一起的快乐。
我一直很向往NEVERLAND,他们说叫无忧岛,彼得也是这样告诉温蒂那里有仙女,有海盗,有印第安人,这在孩子们的童话里是多么美妙的是呵。
每个孩子都想去,即使短暂的失去亲人。
《小飞侠》,在这个魔幻主义色彩电影大张其道的年代也免不了俗,虽然不如《指环王》那么震撼人心,也不如《哈利波特》那么神秘奇幻,但是它就像一汩清流,一缕阳光,慢慢地洗涤着温暖的人的心灵,无限扩大。
与其说这是给孩子们看的趣味片,不如说是给成人看的教育片。
只是我想问:彼得,你后悔过吗?
温蒂一直说她必须长大,也就是说她和彼得的故事,和彼得的快乐,和彼得爱都将会随着时间慢慢长大,以至逝去。
或许胡克船长并不是孩子们的敌人,孩子们最大的敌人是时间这个东西。
他们一直与时间作战着,可无一例外,胜者总是时间。
时间最大的战利品就是他们失去孩子的称号,从此以后,他们不再是孩子。
即便如此,他们还会拥有自己的孩子,这些孩子继续与时间战斗。
当然,结果只是重蹈覆辙。
有人说在这华丽缤纷的电影后是一个苍凉的结局。
温蒂他们回自己的家,彼得潘继续一个人在NEVERLAND生活,在梦中帮助一个又一个孩子。
就象之前的一切从来都没有发生过。
温蒂把她的故事讲给她的孩子听,一代又一代,可是小飞侠却再也没来见过她。
他终于被她的丈夫家庭取代。
那个窗户,永远是开着的,永远在等待一个满口乳牙的男孩接他们去一个梦里的地方。
我会相信仙女,真的真的。
每个孩子都会在童年有一个梦,当他们长大了,这个梦就变成了一个秘密,藏在心底。
如果不相信仙女,一个仙女就会死去。
孩子们真的会相信仙女,因为他们不想这个世界有死亡。
有时候我会嘲笑自己的天真,并觉得那是一种幼稚,却忘了我在不珍惜时间留给我的最仁慈的东西——孩子的回忆。
很喜欢彼得在最后说的那句话:To live ,would be an awfully big adventure.生活就是一场大冒险。
冒险,每一天都在开始,我们似乎没有选择的余地,唯一做的便是:I do , I do!所以,不要在唱不想长大,请说I do , I do!让我们永远与他在一起。
再见,彼得潘。
Never Be Old.文章引用自:
“Peter,you won't forget me, will you?”“Me? Forget? Never.”最令你难忘的是哪个童话呢?
如果有人这样问我,答案一定是《彼得潘》。
这篇童话难得没有王子、公主、巫婆和千篇一律的结局,取而代之的是不宁静然而奇妙刺激的永无岛:仙子、印第安人、人鱼、海盗、吞下了怀表整日滴答作响的鳄鱼……以及每个孩子无限渴望并在梦中悄悄体验过的——飞行。
爱情和城堡从来不是孩子们的梦想。
年幼时的我最期盼的,一是霍格沃茨的来信,二则是从窗口飞进的乳牙未换的男孩。
只可惜我是个麻瓜,碰巧又不擅长讲故事,还是得平凡无奇地长大,不无遗憾。
如今,《哈利波特》还时常被翻阅着,《彼得潘》却早已被我遗忘——当我还是个孩子时,看到彼得并不觉如何,而要长大时,却难免背地里嫉妒起这个被时间偏袒地放过的男孩,更觉得故事中的其他人无一不讽刺地映照出自己——若形容得悲壮一些——悲剧性的命运。
这样说起来,《彼得潘》倒是很好恪尽了它作为童话的职守:只给孩子们带去欢乐。
而我,从某一天起,不是孩子了,它便吝啬地对我板起了脸。
那本落了灰尘的童话只安安静静地躺在角落里,便已使我心中那悄悄藏起的愿望无处遁形。
连我自己先前都不知道那愿望的存在,它小心翼翼地将自己藏得很好很深,怕是深夜都未曾出来吹吹夜风,想来确实辛苦得很。
“不用长大”——原来我也有这样一个愿望。
这个长大后偶然发现的隐秘愿望使我大吃一惊,有些无所适从,又有些沮丧,而仔细想来,却忍不住心酸。
儿时看《彼得潘》,记得的都是些美丽神秘的事物,此时在我心中,彼得更是成了幸运的代名词……“不用长大”,这样好的梦啊。
这份酸楚和羡慕持续了数年,使《彼得潘》由我心中“最喜爱的童话”变为“最难忘的童话”。
直至今日,在无意中看见《彼得潘》的电影版,继而急切地重温了小说后,我却不敢再称它为“童话”。
我不再羡慕,事实上,再没有一刻如这般伤感。
——所有的孩子都在灯火明亮的屋内,唯有彼得潘停在窗外,沉默地见证着他唯一不能得到的快乐。
他转身离去,却被敏锐的温蒂察觉。
“Peter,you won’t forget me, will you?”“Me? Forget? Never.”在男孩嘴角的微笑消失,清澈的眼睛慢慢凝重时,我不禁泪如雨下。
他转身离去时,更觉柔肠百结,像是有千言万语,却不知从何说起。
相较于电影,小说中的彼得潘更像个孩子:他不懂爱情,并且是“天真、快乐、无忧无虑的”,便是伤感也从不持久。
而电影中的潘,更接近于稚气的少年,这点特质在影片结尾时尤其明显:做出“Never”的承诺时,他的轮廓已有了属于男子的坚毅;最后回首的笑容和仿佛玩笑般上挑的语调,又仍是孩子般灵动而稚气。
正如影片中一般,绝大多数孩子选择了长大,即便作为代价,他们要舍弃作为孩子的欢乐。
那些坚持要做孩子的,在童话中是彼得潘,在小说中是霍尔顿,在现实中却被认为是病人。
总是这样的,我们做任何一个选择,都必然要做出相应的放弃。
彼得大概是明白了这一点,所以他说“活着是最大的冒险”。
没有人喜欢孤独,当然包括彼得潘,可他更害怕失望。
第一次做出决定时,他并不知道自己会付出多大的代价,但第二次,他义无反顾地再次拥抱了孤独。
要知道,孩子的忘性有多大,他们有太多快乐和新奇,以至于没有一件事能长久地占据他们的心灵。
因此,彼得潘很快会忘记他做出了多大的决定,又付出了多大的代价——本该这样。
可是,他认真地看着那个含泪望着他的女孩,做出了永远的承诺。
他是多么胆怯,又多么勇敢。
影片最后告诉观众,温蒂再也没有见过彼得潘,长大了的她把彼得的故事讲给自己的孩子,再由她的孩子讲给下一个孩子。
而在书中,彼得潘偶尔会回来,带着温蒂一代又一代的孩子们飞向永无岛。
事实上,电影和小说是两个迥乎不同的故事。
小说中的彼得视温蒂为朋友和母亲,电影中的彼得却爱着她……所以即便做出了永远的承诺,电影中的男孩还是要忘记温蒂,而小说中却不必。
爱情太沉重,孤独也太沉重,它们不该被孩子铭记着。
或许是为了圆满的结局,又或许是长大的我不自觉地遵守常规,总之,我是多么希望彼得留下啊。
但在看见他离去的瞬间,幸福和悲伤一同涌来……只有彼得潘是不同的,他永远是天真、快乐、和无忧无虑的。
他是那样不同……但世界需要一个愿望,一个梦。
我不能也不愿永远做孩子,但是,如同彼得拥有一个永远属于他的吻一般,我拥有一个永远的梦。
这样想着,便有些酸楚地释怀了。
因为宿舍的童心小姑娘选了这个作为期中考试的英语剧本,所以看了这部电影。
看完后最大的感悟是《peter pan》原来是这样一部隐藏在童话中的颠覆童话之作。
小时候看《peter pan》的故事,存留的印象是小女孩温蒂沉浸在童话中不愿意长大,后来她遇到了同样不愿长大的彼得潘,跟随他去了无忧岛,他们一起打败了邪恶的库克船长。
让我们来仔细分析,真是如此吗?
首先,中文翻译“无忧岛”欺骗了我们很久。
“无忧”塑造了一个童话般的假象,好像生活在其中的孩子都能忘掉烦恼,可以不入世俗,永不长大。
但是“无忧岛”的英文原名却是neverland,完全意译该是“永无岛”,也就是说永远也不会有一个世界可以让人们保持童心,爱情必将产生,丑恶无法摒除,孩子们美好的幻想只是neverland,哪怕在他们小的时候都不可能存在。
而neverland在故事中也并不是一个美好的乌有之乡,不愿长大的小孩子们逃离了自己的家,逃离了逼迫他们长大的社会和父母,却还是渴望着爸爸妈妈。
父母无疑是管束的象征,他们逃离了一种管束,却不自觉的还在要求着另一种管束,这种受压迫的愿望深入骨髓,以至于成为一种集体无意识。
类似于人民渴望一个仁君,就能在庇佑之下安心做顺民,而不是真正追求一份不一样的生活。
而彼得潘担当起了孩子们的爸爸,也象征他虽然讨厌父母要求自己长大的愿望,并为此出走,却依然走上了他所憎恶的立场。
不长大被打上的唯一标志却是爱情,彼得潘为了坚定自己永不长大的信念不惜一切,甚至伤害了纯洁地爱着他的温蒂和小精灵。
但实际这样纯洁的爱却与世俗无关,因而温蒂没有长大,彼得潘才是被世俗真正束缚的人。
当他对向他流露感情的温蒂怒吼:“没有人可以逼迫我长大”的时候,他的心已经真正离开了纯真的童年。
Neverland是彼得潘的想象,是他一手建立而成的王国。
存在的邪恶都是为了彰显他的正义,存在的美好都要符合他的标准,这样的故乡又怎样能代表无忧之乡?
一个人的简单判断又怎能代表所有的孩童?
就算没有big brother在时刻看着每一个人,毕竟彼得潘以一人意志构建起一个世界的善恶与标准,这本身就是一种独裁。
从影片的一个片段尤其可见这种独裁性。
彼得潘和海盗的最后一场战争中,本已经被海盗逼到绝路的彼得潘却因为温蒂的一个吻而激发了潜能,反败为胜,海盗拼命想着快乐的事情想要飞起来,最终还是掉入大海葬身鳄鱼之口。
吻,在彼得潘的世界里是绝对的禁忌,因为它代表长大;而快乐的事情可以让人飞起来本是这个世界一条绝对的规则。
但是因为世界按照彼得潘的意志而塑造,规则眨眼被颠覆,他心里的善凭借违反世界规则的方法战胜了他心里的恶。
这是一种翻手为云覆手雨的可怕能力,如果它真的发生在现实世界,谁还敢说这只是孩子们心中的美好童话?
最终孩子们回到了现实世界,又有不那么美好但是真实的可爱的生活在等着他们了,这也许是影片唯一的由残酷回到温暖的表示。
幸好neverland并不存在,永不存在。
不懂
大半夜看完后被冷汗直流的程度 太恶心太细思极恐了 凶案现场顶级的恶心 故事没圆好 期待第二季
看了这动漫正片加彩蛋的我只想说,看了正片想嫁给克莱恩,看了彩蛋想生克喵。
我时常会做诡谲压抑的梦,这部剧看似错乱的叙事和诡秘的氛围很大程度上还原出了“梦”的感觉。同时,对于亲子/两性关系和生活压力方面的刻画也足够细腻,是一部有深度的惊悚剧集。
氛围营造一流,场景一流,故事完整度上差点意思。
观众想看破案,不是想看家长里短,无用的情节太多,拖沓。
这样一个主角是让人很不习惯的。“离开”为什么总是听起来如此美妙?
在抖音看完了
凶手到底是如何做到把每个凶案现场都布置得那么复杂的?尤其是那个有点像最后的午餐的凶案现场。那个不穿衣服的男人身材确实不错。荒漠里只是起火,全黄的滤镜有点太夸张了,有点像电视剧火舞黄沙,太夸张了。女主演技不错。
4.5 结尾太无力了,看样子是要出第二季,而且没想过会有这么多摆在明面上的政治隐喻。1-6梦境和现实的对标非常有意思,从心理学角度看完全符合逻辑。7-10对标的延续和身份转换让人很期待真正的结局,传统意义上的authority从church转为精英和男性组成的Mexicali,Lois和Megan则是警署身份的平权正义斗士。放在大选前出结局真的太讽刺了,如果说没有第二季那这对于观众来说就是剧和现实的对标以及延续。最终谁能赢确实不得而知,但确实像Grostequerie,一场无休止的噩梦。lgbtq,女性权利,气候变化,这些议题在意见极度分裂的环境下究竟会有什么解呢,没人知道了。
啥玩意儿 结尾好烂
感觉很神秘 很恐怖 披着宗教外衣的恐怖片 但是一上来就是两个黑人胖女人 再加一个瘦白人修女 提不起兴趣 节奏太难 故弄玄虚
“科塔尔综合症”,又学到了
对剧情没什么意见,但是演员……是不是有点太政治正确了,尤其主角一家,没一个好看的,本来这个剧基调就致郁,再切一些并不美丽的特写……心情很复杂,总之是不大痛快
前两集的宗教意味凶杀场景太惊人了 诡异 宏大 血腥 结果接下来节奏奇慢 全是长篇对话和故弄玄虚的东西 似乎调起太高 后面编不下去 整段垮掉 十分可惜
个人觉得想法构思不错,但中间无用情节实在有点多且缓慢(并不像有些美剧虽然节奏慢但细节都是有用的为剧情服务和铺垫的)。不知道还会不会有第二季。。。
很有趣,尤其是女主,女局长,女儿三位角色的设定。包括最后的反转,比大群第一季更有趣。汉尼拔剧后难得的一些凶案场景,最后的晚餐那段简直。这剧要是男主剧早被打高分了。然而就是这个"不完美"的酗酒的不道德的女主和被家暴的女局长才是(但她的脸其实更适合安排一个四爱女S角色 转脸处理了男友的尸体为了不连累女主 包括两人的关系)这剧好看之处。希望续订,但是不好说能续订不。精神病院和梦境的部分,他们那个地下集会,显然是在暗指那瘫痪也不忘去萝莉岛的和其他人渣们
瑞恩墨菲,美国陈思成.多一星给(刚开始看得很不习惯的)女主,完全没有那种“干练”的感觉反而带来了一种真实感.
要素太多,同质化太多,看腻了,同类型已经有更好的作品。
看到最后一脸懵逼,所以是她老公伙同一帮厌女症按照她的梦境杀人? BUT why? 那其他案子呢? 还有第二季吗? 感觉没拍完就结束了?女主的演技不咋地,人设也不讨喜,吸引我的是恐怖怪异的氛围,尤其是地火那一段,如梦似幻,好像地狱的场景。