机械战警

剧透，慎入。

画面中，警察亚历克斯•墨菲遭受汽车爆炸后被改造成机器人，解除掉钢铁四肢之后，仅剩下可以呼吸的肺，供给血液的心脏和可以思考的大脑。

那场面，还真的有点令人窒息。

尤其是天才博士丹尼特•诺顿打开他的头盖骨进行手术时的场面，真是延续了美国电影一贯写实的作风，很难说是尊重科学还是故意恶心。

坐在我身边的女孩子们都纷纷取下了眼镜或者低了低头，有些不适的症状。

这个时候，作为一个看到大脑模型竟然有点莫名兴奋的学心理学的人，竟有种看课堂教学片的感觉。

很多年前，我就看过一个真实的手术纪录片，打开人的头盖骨，刺激不同的区域，旁边有个人一直在问，what are you feeling……好了，我当然不是来炫耀自己有多么变态的。

在整个过程中，忽略掉酷炫的科技展示，一直令我回味和深思的，是这样一个问题：人为什么称其为人呢？

什么样的情况下人就消亡了呢？

是不是可以说，人就等同于他的大脑，等同于他的大脑所表现出来的自由意志？

而这自由意志，究竟支配了什么？

如果一个人没有了手或者是脚，甚至是腿，他还是人吗？

想一想，肯定是的，顶多是一个有些残缺的人。

没了身体呢？

有点恐怖，但还不能说他不是人，或者说，他仍是一个有生命的个体。

那么把人的身体消减到什么程度，人作为人的那个核心特征会消失？

就是其他人不再把他看作是一个人？

就像影片中的墨菲，原本属于他的身体只剩下了没有头盖骨的大脑，就是那些沟沟回回，和装在胸腔容器中的肺和心脏，那么他还算是一个人吗？

就像影片中无数次被人提到的问题：他到底是人还是机器？

我在想，留下肺和心脏，也许仅仅是出于逻辑性的考虑——我们都认可这样一个事实：没有心跳和呼吸，人是不能存活下来的。

而且只孤零零留下头颅，惊悚的程度会加倍。

他最终被保留下来，并仍然被当作一个人对待，最核心的特征在于他还有大脑和一张完好无损的脸。

的确，脸很重要，因为一张脸，我们相互接纳，彼此信耐，因为一张脸，人与人之间保持着独立。

我们如此尊重大脑，更深层的原因是什么？

墨菲的大脑里被载入了电脑的程序，让他可以在执行任务的时候按照机器人的模式行事，根绝判断条件作出快速的决策，毫不拖泥带水。

诺顿博士说，这套程序可以让墨菲完全执行程序的指令，并且让他自己觉得那是他自己的决策。

多么巧妙的逻辑！

我想说，也许上帝也是这么想的。

可人类不允许这么做，没有人愿意承认人类是没有自由意志的，不管条件多么恶劣，最终干涉了人类的自由意志，那就是行不通。

所以大Boss巧妙地避开了这个会招致非议的问题：不，是让机器人觉得自己是墨菲。

有什么问题吗？

有什么不一样吗？

最终究竟是谁控制了谁？

人类的大脑，机器的身体，没关系，只要控制权仍然在人的大脑里。

身体，只不过是工具而已，只要大脑还没有被毁坏，一切都可重头再来。

肉体是没办法再生，换一堆钢铁，还是不难。

你看到二元论与一元论的矛盾还是合体？

人要抛掉这副臭皮囊的心情是多么矛盾而复杂。

抛掉则抛掉了，却仍然缺少不了与这个客观世界接触的媒介。

人需要一个东西，肉体也好，工具也罢。

意识脱离不了这工具，不是肉体，便是别的。

那么大脑又是什么呢？

一套思维的方式？

准确解决问题的能力？

——真的是这样吗？

那么脱离物质的大脑无非是一堆程序，计算机也可以做到，而且更精确。

但我们不这么认为，人工智能做得再智能，仍然不是智能。

缺少什么？

情感。

这或许是个很好的结论。

机器人缺少情感，缺少体察喜怒哀乐的能力。

我们如此珍惜的情感，往往把人引入歧途。

除此之外，我们还在期待着别的东西。

当墨菲越过设定的程序，用人类的意识控制了身体之后，我们感觉他真的活过来了——能控制他沉重、敏捷、坚强的铁甲之躯的，不是精确的程序，而是灵活的自由意志，他似乎再次拥有了灵魂，他的身体再次成为一个整体。

诺顿博士的眼睛里放出光彩。

这就是我们所期待的：战无不胜的，人类的自由意志。

或者说，这就是某种叫做奇迹的东西的来源。

偏差，情感，出其不意的非理性行为，不受控制的行为错乱，这似乎才是我们最珍惜的东西。

没有肉体，仍然可以拥有灵魂。

只要自由意志还在。

这就是美国人。

极端的完美主义者，必须从上帝的手上逃脱，必须反抗和不受控制。

永远在追求着更精确更完美，却又永远在反抗着更精确和更完美。

他们创造着一个科技的社会，却向往着最本质的人性的回归。

无论是旧版还是新版，Robcop都不是单纯的科幻爆米花片。

尽管针对人与机械命题的探讨并没有那么透彻，但不得不承认它是这个系列的主题——这一点足够把它和大部分超级英雄片区别开来。

儿时记忆中的Robcop系列阴暗晦涩的毫不做作，同样的风格多多少少被带进了这一版续作，暗色系的机械设计，偏多的室内戏，苦情的人物关系，等等等等，故此在风格上也能加分些许。

然而一心二用的编剧既想要突出对生产力发展路上人与机器的主从关系的不断探讨，又想兼顾对美帝霸权、势利、物质至上的国家品性的尖刻讽刺，结果是落了个两头不讨好。

为了阐述这两点，电影中分别运用了两条线索。

Robcop、他的妻儿以及博士负责人与机器的辩证探讨；军火商及其狗腿还有脱口秀主持人负责国家强权的针砭。

前30分钟觉得剧情太拖沓进展太缓慢，心急等后面的robocops大战，看到后来感觉这不是动作片科幻片，这是政治伦理片了：omni公司救活了murphy探长，期待营造他罪恶克星的形象以便推广自己的执法机器人，但是当探长调查到警队内部的腐败的时候，omni的boss说了一句意味深长的话，当政府的高官发现有一部可以自由调查他们而不受控制的执法机器的时候，他们就不乐意了。

打击罪犯的Murphy探长反倒成了政客的肉中刺。

而omni的boss也担心探长的自由调查超出自己的控制，也因为他们把探长大脑的情绪消除的太多影响到他的家庭，当机器执法者法令废除后他们又策划把自己一手制造的英雄提升成“英烈”。

最后DPD的SWAT去救援Murphy的时候，因为Omni的机器人不会攻击未持有武器的人，所以面对杀人机器束手就擒反倒能活命，探长的搭档也是用自己的肉身挡住了ED-209的扫射。

最可笑的就是那个从头到尾的Novak时刻主持人，这个死黑鬼一副义正词严的面孔，不停抨击政客和充满偏见的媒体对大众的误导，结果自己就是Omni公司最大的掮客。

也只有在美国这种题材和桥段才能出现吧。

可笑的是Omni的boss说的头头是道，大多数时候人们并不知道自己需要什么，直到我们把产品放在他们面前，这不就是乔不死那一套吗，哈哈这个导演和编剧肯定很不爽苹果。

医生这个角色不错。

女助手也很出彩。

在一群基友的邀请下去看了这部电影，一点准备工作都没有。

路上看了个trailer感觉像是超级英雄片，怕会坑（我最看不下去剧情一个尿性的英雄篇）。

结果。。。

是个超级英雄片，但槽点绝对值回票价，全程高端黑已经让我几乎重头笑到尾。

一开始以为是靠动作场景卖座的，没想到居然动作场景十分精炼并服务剧情。

与最近的几部电影比起来带入感虽没有captain philips 那么强，但也是有很多内涵的。

想象合理服务到位但不出格的特效也加了不少的分。

当然作为理科僧最喜欢的一点就是这个科幻小说的很多设定非常现实主义，思考的也是非常现实的问题，没有架空环境用什么只有唬头的武器（盾牌，拳头，刀剑，蜘蛛丝），而是老老实实的用枪。

一切的设定都很照顾科学方面的考量（比如脚步声，有限盔甲等等）同时这部电影也不是特别的英雄主义，因为剧情几乎每个人都有血有肉，没有那种偏执狂或者是力大无脑的反派。

每个人做事都有个理由，而没有以“邪恶”二字来搪塞空洞的人设。

从人文角度来说这个片子讲的矛盾虽然是大我/小我的经典矛盾和理性/感性的经典争论，但这个片子没有说大段的废话，而是用故事本身说明问题。

同时作者也是非常的objective，而不是强制得把个bias的opinion塞给观众。

--我是剧透的分界线---看了以上我觉得只是我可以预料到的东西而已，然而万万没想到有那么多亮点。。。。

这个导演绝对是个果黑。。。。

不要以为找个表情像鲍尔默的男演员别人就看不出来你在黑乔布斯。。。

当时看他走路的姿态，发言的风格就看出端倪了。。

结果发现厂子在中国。。。

还用了和富士康很像的工厂场景。。。

这样也就算了。。

结果全片都是以乔布斯的完美主义来诠释那个疯狂的CEO，简直。。。。

think different的态度，那个逼死苦逼工程师的段子，那个customer doesn‘t know what they want的梗子。。

最后还把人家主角的盔甲搞成了黑色。。

不过其实我倒挺支持那个家伙在电影中的观点的，只是导演把那个人搞得一点人性都没有是要闹怎样。。

这是要让老乔在天上咒你没票房的节奏么？？！！

当然其他各种黑也是特别经典的。。

我列出一些躺枪的（各位如果仔细观摩应该有看到更多）：鸡肋的反恐，没节操一边倒的新闻媒体，奥巴马的说话方式，只会被煽动的选民，底特律，水深的政治厂，最后的NSA更是把剧情推向的高潮。。

结尾我觉得还是不错的，是唯一一个我看过想掉下一季胃口又让人看了让人有满足感的结局。

要说尿点的话那也只有枪战吧。。。

全片高能。。。

周日到影院看了部电影，翻拍之作：机械战警，Robocop，Robot+cop。

故事情节是经典的美国大片模式，小人物在一个机缘巧合的情况下成为大英雄，顺便报了自己的私仇，最终发现了更大的阴谋并战胜了自我......我就不剧透了。

不过，不剧透没法说下面的内容，所以，还是简单剧透一下。

话说故事发生在2028年的美帝，其时，强大的美帝生产的机器警察已经广泛应用于全世界各个国家之中——唯独美帝自己没有使用。

其原因在于美帝总有一帮政客认为机器始终不能替代人类，因为它们是没有情感的。

为了解决这一问题，支持机器警察的另一帮政客开始想法破解这一问题，其思路就是：把人和机器合二为一。

所需要的就是一个残缺不全的人。

男主出场了。

这哥们本是一小警察，因为私仇被毒贩设计了，自己开的私家车爆炸，差点死在家门口。

经过抢救之后，这哥们只剩下了脑袋、肺、和心脏是正常的，其余的肢体啦，胃肠道啦，全没了。

男主成功入选改造计划。

经过改造后的人和机器的结合体大获成功，但其战斗力仍稍稍弱于纯机器警察——因为人是有情感色彩的，在枪毙犯罪分子之前考虑的太多。

然后，幕后老板指示医生把人-机器复合物中人的成分进一步减少，其方式就是减少人的感情色彩，具体来说，就是降低其肾上腺素、多巴胺等水平。

果然，此招一出，人-机器复合物的战斗力直线上升，甚至能够以一敌数十纯机器。

幕后的政客们达到了目的，而且推翻了之前不允许机器警察上街的禁令。

一切看似顺顺利利，但对于男主以及家人来讲，没有任何人性的复合物对于他们来说是不可接受的。

男主开始人性复发，主动回家寻找自己的仇家留下的蛛丝马迹，并充分利用高科技给他带来的便利条件，顺顺利利的消灭了仇家。

在此过程中，捎带脚的发现了警局内部的腐败现象，结果，嫉恶如仇的这哥们用私刑piu piu了俩同事，并且把枪口对准了同样腐败的警察局长（是个女的）。

千钧一发之际，幕后老板一看大事不好，piu的一下给这哥们关机了。

幕后老板一琢磨，这哥们设计的也太完美了，要是让他知道了自己的那点糗事，不也得被打靶了？

于是，找到整个计划中至关重要的医生，要结束这哥们的绳命。

医生表面上答应了，但内心的良知却促使他关键时刻救了男主。

男主醒来后，怒不可遏，战斗力爆棚，经过一番人性与机器性的大比拼，最终piu piu了幕后大boss，从此男主和他的家人过上了幸福的生活。

故事就是这个样纸。

里面有俩问题是我比较关心的。

一、人的定义如何界定？

机器呢？

这在现在看似根本不是个问题，但是，如果把问题一步步的分解开，就会发现，人的定义本身确实就是个很大的问题。

假如，在一次车祸中，一个人失去了一只胳膊，他是不是还是一个人？

答案毋庸置疑，当然是了，只不过是残障人士而已；那么，进一步展开，如果失去的是四肢呢？

他当然还是一个人，只不过残障程度更加严重；如果肾脏、肝脏、心脏、呼吸系统、皮肤......都在这次车祸中坏掉了，但是靠着现代医学手段维持着他的生命，唯独大脑、意识是正常的，还能叫做人么？

应该也还是一个传统意义上的，生物学上的人。

那么，什么情况下，这个人才算是彻底消亡了呢？

像电影里那样，只有大脑、肺脏、心脏正常工作，其他功能都是靠机器来完成，您认为这能叫做人么？

这并非天方夜谭，现代医学的进步，使得机器和生物学上的人的结合越来越紧密：装在心脏里的起搏器，装在破损关节处的人工关节，甚至我们血液透析的透析机，其实不都是机器替代人体部分的功能么？

按照这种思路进行下去，整个人的各个功能，部分的或全部的被机器所替代，新产生的这个产品或者东西应该叫做人还是机器？

这说起来就是个非常深奥的哲学问题了。

这跟一个涉及到系统论的经典的哲学问题有相似之处：一艘船，当所有的零部件都被更换过一次以上之后，这艘船还是最初的那艘船么？

类似的问题还有，一个部队，铁打的营盘流水的兵，n年之后，当所有的官兵都更换为新人之后，这个部队还是最初的那个部队么？

如果不是，士兵突击里，钢七连的称号为何会代代相传？

如果是，有哪些东西能够证明这些人与最初那些人之间的共同点？

答案就是系统。

系统的存在证明了一个整体即使经过部分的更新换代，仍然是做为一个整体而存在的，即使其所有部分都经过了替换。

那么，回到电影里的问题：机械战警到底是不是人？

我的回答，是的。

只要有人性的存在，他就不是机器，而是一个活生生的人。

电影最后要给我们证实的就是类似的观点。

机器只是作为人的功能的延伸而已。

第二个关心的问题就是作为医生的医德问题。

做为一个已经功成名就，名噪一时的医生，电影里这个角色给了我们很多的启示。

首先，这哥们最初的研究领域只是人工智能的肢体功能，并且声称绝对不会跟军方发生关系，因为后者可能会滥用暴力。

电影里展示了未来很有可能实现的一幕：一个双上肢截肢患者——一个音乐家——在安装了人工智能的上肢之后，居然能够随心所欲地演奏起吉他来。

公司的大boss说动这哥们的理由就是，你的技术能够拯救濒死的很多人。

事实上，他做到了，男主除了心肺脑功能之外，其他所有脏器功能都通过机器来替代，只不过，这些机器功能太强大了，甚至超越了生物学的人能够达到的最高境界。

在他眼中，这个机器战警也是一个活生生的人，是他的一名患者而已；然而，在那些政客眼中，这不过是一台机器而已。

这就产生了关键时刻，一名医者与政客对待男主截然不同的态度分歧。

在政客眼中，消极治疗甚至杀掉男主无非毁掉一台机器而已；但在医者心里，这是一个活生生的人。

如果国内拍这部电影，关键时刻，这哥们肯定在脑海中浮现出希波克拉底宣言，以及当初学医时的一幕一幕。

医者不以患者的身份、地位、以及个人的好恶，对所有的患者都一视同仁，这不正是从医的最高境界么？

这么说来，这部电影至少在政治上是伟光正的。

本文为北京大学百周年纪念讲堂影评供稿（http://www.pku-hall.com/WYPPZZ.aspx?id=2467），转载请注明。

本片由巴西导演若泽•帕迪里亚执导，翻拍自1987年的同名经典科幻作品。

时隔27年后，同样的故事重登大荧幕，对老版《机械战警》的怀旧之情和对全新电影技术的期待皆为吸引票房的重要元素。

影片开场巧妙地利用了米高梅公司的标志，让观众以为狮子真的在吼叫，而画面一转却是主持名嘴帕特•诺瓦克（塞缪尔•杰克逊饰）正在清嗓准备录制节目。

这档电视节目贯穿影片始终，跳脱出故事的主线将整体的情节连贯起来，可说是本片独具亮点的设计之一。

故事发生在2028年，机器人已经在全世界范围的维和行动中被广泛应用，既减少了警方的人力损失，也能够迅速有效地打击犯罪行为。

但是在美国，机器人却始终难以涉足警察的工作范围。

专事军火开发的机器人公司老板雷蒙•塞勒斯（迈克尔•基顿饰）为了拓展在美国的业务，出重金联合天才博士丹尼特•诺顿（加里•奥德曼饰）开发人与机器结合的警察。

此时，正巧有一位正直的警察亚历克斯•墨菲（乔尔•金纳曼饰）因调查贩毒团伙而遭人暗算，被一场爆炸造成了身体的毁灭性破坏，他的妻子克拉拉（艾比•考尼什饰）为挽救丈夫生命，同意参与博士的研究计划。

然而在墨菲的大脑和内脏与机器技术成功结合后，诺顿博士却逐渐发现这样的新型“机械战警”存在着种种难以预测的行为和能力，而全力开发它的老板塞勒斯更是有着可怕的目的和野心，他最终决定致力于反对其进一步的应用和开发。

从片头的机器人大战自杀式袭击者，到墨菲报仇时以红外模式与毒贩团伙大战，影片中众多炫酷的打斗场面令人应接不暇，以墨菲的视角拍摄的作战场景让观众的代入感更强，而其3D观影的体验尤为令人惊叹。

在机器的帮助下，墨菲的大脑得以借助图片资料、公式分析等工具迅速对当下的地形、策略进行判断，而他的机械肢体又能对大脑传递的信号极为灵敏地作出反应，这些造就了墨菲十分高效的作战模式，他的打击精准有力，高科技的机械材质还能抵抗住强大的火力攻击，让他可以毫无畏惧地走入硝烟弥漫的战场。

此外，强大的头脑数据库更使得墨菲搜索嫌犯和分析案件的速度加快了无数倍，成为了人类警察不可能替代和超越的机械战警。

机器的作用如此强大，为何始终难以作为高级的作战机器在美国的街头巷尾进行普及？

这个问题在影片开头的议会之争中已经被激烈讨论。

人们不相信冰冷的机器，因为机器对于生命是完全漠视的，人们认为不能将人类的生杀大权交给非生命的机器来掌控。

机器人公司老板塞勒斯起初为了追求利益而创造出机械战警墨菲，又为了获得更好的效果而控制墨菲的情绪和激素水平，这样的作法虽然在短期内达到了目的，但是谁都难以预测未来会发生的状况。

屏蔽了情绪的墨菲不顾及家人，不认识老友，纵然能力非凡，却也不过是个空有一张人脸的机器僵尸。

但是更为出人意料的是，妻子克拉拉执着的呼唤叫醒了墨菲的情感，他的激素水平竟然摆脱了机器的控制，恢复到正常人的水平，也许这是非化学也非物理的“人性”或“灵魂”，也许这是科学领域尚未破解的谜题，总之这样的设计体现出了本片对人与机器之争更深入的思考，表现了人类内心深处对机器控制的不懈抗争。

影片最终在名嘴诺瓦克对诺顿博士的愤怒声讨中结束了，这个不太像结尾的结尾让许多观众感觉意犹未尽，似乎导演和编剧尚未想好这场争斗应当怎样落下帷幕。

虽然墨菲一家的故事算是获得了较为安稳的结局，但未来的人工智能将会如何发展，其推广又将给人类社会带来怎样重大的改变，也许我们每个人都会是这个故事的编剧。

如果主角的表演再纠结一点，如果剧本对主角的设定再多一些思考，比如让他对“我推动了机器人有效降低犯罪”这件事有一些积极的想法，并且挣扎在“为这个历史性角色牺牲自己”和“保留自己与家人相聚”的冲突之间。

如果真是这样的话，我大概要把这电影和《黑暗骑士》相提并论了。

人还是机器。

意志对抗程序。

这些情节很有意思。

Omni公司的CEO用了侵犯人权的方式在推动机器人的应用同时满足自己的欲望，这其实挺像现实中“伟大创业者们”的缩影。

比如盗取了别人创意的Zauckerberg。

动作戏好难看。

只有Bike比较帅而已。

　对我口味！

动作酷炫拽，全程虽然1-2个笑点，但引人深思，有些地方很值得回味的，难得的不是以笑点，或者仅仅动作特效得5分的片。

而且喜欢这种简约叙事，好几个地方都觉得换成其他片子要展开，而此片就巧妙的跳过，无断层，利索，喜欢 。

　　一向喜欢动作科幻类的视觉大片，从视觉动作上，个人评分高于钢铁侠。

留下印象的，一个是robocop被肢解的场面，一个是黑暗中剿匪，那一道红光的战斗。

而IM3 留下的只有各个部位飞过来的情景。

其实第一人称视角，面部UI 的制作，也觉得要比IM里面第三人称看tony好些。

最后打机器人，不是合金装备么==! 而从开始到结束，打斗戏还是挺过瘾的，也可能和万达音效有关，每次开枪身临其境　　干净利落的点，比如一开始妻子在犹豫是否要答应改造，只是说我要了解所有的，你们能把他变成什么样，而后就跳到3个月以后，省去了妻子答应与否，以及对robocop 的描述。

还有最后一家人重逢，没有给镜头拥抱等等，只是关上门，很好，不罗嗦，很多东西都不言自明。

　　关于引人思考的，感觉这是我看过的最好的。

不是说这片子是最引人思考的，是它最对我口味，不过于深奥、隐藏，需要看别人影评或者再看第二遍才能懂。

而且，也不是在说教，是引人思考，而不是传达表达观点。

　　比如，什么才能定义为人，怎样才是machine, 大boss 说的，它是个像墨菲的机器，所以合法（另外女的说，他是人，被改造，不合法？

具体的忘记了 ）。

还有后面的，what's bigger than hero? 还有，machine 没有偏见，能公平，是吗？

如果machine 背后控制的人呐？

少数人才掌握真相，可以肆意改造人，我们被欺瞒的时候怎么办？

　　其实虽然看前已经知道是皆大欢喜的结局，但一开始汽车爆炸，墨菲被切掉电源，被抽掉情感，对孩子冷漠，不理妻子，朋友jackal(?or Jack)，还是挺揪心的。

　　总之是难得的好片，本来动作就够5星了，为其带来的思考加一星吧。

由于近日翻拍的科幻片都不是很好，对机械战警我最初的期望是很低的。

也许正是这种低期望，造就了如今我对此片五星的评价（这就是反差萌吗……）。

电影的主基调是绝对理性/相对感性的冲突和一场（两场？

）复仇。

与日本喜欢从机器的角度表达“无感情->有感情”的方向相反，老美多半喜欢从人类的角度思考“有感情vs无感情”。

说实话这个路子已经被玩烂了，对我而言巅峰之作是《I, robot》，几度看哭。

本作中，这个冲突的灵魂人物其实是咖喱，哦不，加里奥德曼。

在他身上我同时见到了一个科学家面对实验体的理性、冷酷、好奇和一个人面对另一个人的同理心。

可以说他在剧情后半段的转变（阴暗地想），其实是蝎子王和罗夏逼出来的，你们都打算架空我了，我还不和墨菲一起弄死你们啊！

作为这个冲突的另一面，蝎子王，罗夏，以及赛谬尔杰克逊（这个贯穿全剧的新闻真是神作！

）秉承的工具理性本身，撇开剧情的话我是非常认同的。

只是在电影里为了塑造这样一个冷血无情的形象，故意把这种理性凌驾于感情之上，侵犯了人的自由意志并且加入了各种欺骗行为。

我相信有一天，当我们可以给机器加入足够的状态机，完全可以取代社会上大部分职业。

我们社会里很多活人的输入输出其实也很单一，内心世界空洞得很。

扯远了，再说回复仇。

本作的剧情给我感觉很短，有点像美队第一部。

三十分钟的篇幅放在变身前，四十分钟放在变身后的”适应期“。

只有最后那三十分钟不到是正片，而整个正片部分都在描写复仇。

复仇是男性最钟爱的主题之一，被人巧取豪夺，背后捅刀；遇到高人，武功盖世；过关斩将，报仇雪恨。

在这样一个过程当中，愤怒不断累积，然后再一股脑地发泄出来，如果说OOXX是生理上的快感，那复仇就是心理上的快感。

当你把子弹倾泻在仇敌身上，当你终于撕下他得意洋洋的脸，这感觉。。

犹如甘甜的药，即使有毒我也乐意服下。

最后，我要再提一下Gary Oldman这家伙。

看他的表演真的是太有意思了！

我感觉自己都要变弯了。。。

道听途说的剧透：本片主要讲述了一位致力于打击黑恶势力的警察遭到犯罪分子的报复，结果被炸得身体支离破碎，连肾都找不到了……一觉醒来看到湖中仙女，哦不对，是德古拉伯爵，问他丢了的是金身还是银身，诚实的主角表示自己只想要回自己的肉身，于是伯爵（其实应该是博士）为了奖励他的诚实，决定给他一个黑色的机械身体。

主角在心里默默的咒骂，妈的谁告诉我只要说实话他就会把金的和银的都给我来着。

好莱坞电影在“植入中国元素以便多从中国骗点票房”这件事情上向来都有极高的热情。

只不过美国佬理解的中国元素跟我们想的总是不太一样。

于是除了几部动画片还过得去之外，大部分都味道不对，去年的钢铁侠3已经近乎是恶心的程度了。

同样一身铁皮的机械战警也不甘为人后，为了讨好中国观众也拿出了极大诚意——片中角色们反复强调机械战警是在中国组装的，好像这是件多重要的事情一样。

其实你把片中的“中国”换成韩国、越南、马来西亚都对剧情没有任何影响。

不知道是哪个天才想出的这条“中国元素”，我猜他一定相信中国那么多人买腰果手机都是为了支持民族企业富[哔]康吧。

那天夕阳下的奔跑，随着主角的脚步，镜头里捎带着展示了一下中国代工厂的工作环境。

绝大多数观众肯定会不自觉的想到iphone的组装。

与手机类似，机械战警也告别了单一颜色时代，有了“东北银”和“高级黑”两种造型，可惜少了中国人最喜闻乐见的“土豪金”。

老美要真想植入中国元素，还不如从这儿入手。

顺便，我觉得以后机械战警可以和恐龙战队搞一下合作，站在一块儿就是5S和5C。

影片上映前，新版这一身“高级黑”引发了不少争议，不少影迷觉得是在抄袭蝙蝠侠。

这个我觉得未免有点反应过度了，颜色一样很正常嘛，钢铁侠里的MK1和战争机器都是跟老版机械战警一样的“东北银”，其实也没什么大不了的。

当然本片跟蝙蝠侠在其他方面还是有不少瓜葛的，老版蝙蝠侠的扮演者和诺兰版里的戈登警长都加盟了本片，而且片中底特律的“犯罪之城”的形象也跟哥谭市有点像。

与上一部同步引进（事实上本片只能算是准同步，比北美还是晚了半个月）的好莱坞电影《一触即发》相比，本片的存在感要强出不少。

虽然二者都是经典电影系列的翻拍或重启，但曾被改编成热播动画的机械战警显然群众基础要更胜一筹，更重要的是本片拥有天朝善良观众们最喜闻乐见的爆米花商业片的标准卖相：科幻设定、酷炫机器人、火爆打斗场面（其实也还好）——如此讨好的题材抓一下春节档的余温还是能有一番作为的，起码不会像《一触即发》那样，处在一个《私人订制》这样的神作扎堆的档期，却还是没能让人眼前一亮。

可惜正如上面提到的，本片的动作场面其实真的只是还好而已。

主要就三场，一是与纯机器人的比试，再来是找当时炸丢了自己的肾的犯罪团伙报仇，最后是大决战。

三场的节奏都比较快，让人感觉意犹未尽。

不过最致命的问题是场面拍的不够大。

主角顶着这么一身酷炫的造型，观众们都期待着他跟大反派的对决能毁掉半个底特律。

现在的好莱坞爆米花大片，不拆个伦敦眼什么的，都不好意思跟人打招呼。

结果本片的动作风格也就是加强版的警匪枪战片而已，虽然不是不好看，但显然会让我这种品味比较庸俗的观众觉得不够过瘾。

本片的剧情其实大体上跟老版也差不多，观众也没指望看出什么新花样来，所以导演自然也没花大力气去把它做得多峰回路转。

本片文戏方面较吸引人的其实是看导演和编剧如何在新的技术水平下将机械战警的设定更细致化、合理化。

机械战警的独特之处就在于他是介于人和机器人之间的。

老版的由于是主角已经死透了以后才被改造的，所以一开始就表现的更偏向机器人一些。

而本片的主角在片中大部分时候，其实思维方式跟正常人都没有区别，但他又会受到体内计算机系统的影响。

主角表现出完全的机器人行为方式是因为博士控制了他脑内多巴胺的分泌。

这部电影主要想表达的是人性战胜机器的控制从而觉醒，而我看到机械战警第一次在公众面前亮相那里却产生了相反的感觉。

用这样的技术手段去对任何一个普通的人类进行控制，其实也能产生一样的结果。

所以科幻片里常常预言的未来人和机器的界限越来越模糊，如果这一天真的到来了，也许不是因为机器的智慧逆天的迈进了一大步，而是因为人类退了一步。

另一处是主角与一干纯机器人和那个带着机械外骨骼的佣兵的比赛。

博士关于主角占上风的解释我非常喜欢：主角先用他的大脑对战局进行判断，制定好战术之后再加载系统内置的攻击程序，于是无往不利。

其实我们人的身体也是差不多的运作原理。

所谓“孰能生巧”，我们通过一遍遍的训练，让自己的身体记录下一些特定的动作，于是这些动作成了保存在潜意识里的“技能”。

当我们的大脑对当前环境做出一定的判断之后，接下来不是一个动作一个动作的思考怎么应对，而是直接加载已经习得的“技能”去解决眼前的问题。

新版的一点值得称道的地方是把老版的一些小细节也重新呈现了。

老版当中我印象很深的是中间插播的关于区域动荡的电视新闻和大摇大摆的玩具与汽车广告（该片广告植入的强硬程度快赶上《报告老板》里的“手机[哔]宝”了，在今天看来粗糙的有点滑稽了）。

当年的区域动荡是由于冷战，而四十年过去了，我们遗憾的发现，情况完全没有改善，大美利坚实在功不可没，也是得益于此，当年的老梗还可以继续用。

萨缪尔杰克逊的那档新闻节目绝对是全片亮点，本片导演最值得称赞的一点就是他抓住了原版的这一点细节进行了打磨，去掉了原本的生硬感，使得新版的新闻节目部分与主线剧情结合的更加平滑。

虽然萨缪尔杰克逊跟大部分主角都没有对手戏，但怎么看都觉得少了这部分电影就不完整了。

到了结尾时，我甚至还有点错觉，就是我看的其实就是一档新闻节目，而前面的关于机械战警的故事只不过是在新闻里插播的纪实影像。

一看到萨缪尔杰克逊我就忍不住想引用基神的名言，对着屏幕里的他大吼“say my name”，导演果然没让我失望，最后的那一声“哔”效果实在太妙了。

我想可能有不少人跟我一样，对机械战警的了解是从动画片开始的，后来才知道原来是先有的电影（对我来说类似情况的还有《变相怪杰》和《黑衣人》）。

小时候看机械战警的真人电影大体上没什么感觉，不过似乎隐隐觉得有哪里不对。

后来长大了再看才觉得，这么暴力的电影怎么能给小朋友看呢，看了根本把持不住啊。

与之相比，新版的血腥程度有所降低，口味稍重的地方也就是主角裸露的大脑和内脏。

为了分级方便，好莱坞电影里真人肢体受损害的场景会尽量避免，但是不会流血的机器就无所谓了。

于是本片主角秉承T800、擎天柱等前辈的教诲，不辱使命的搞断了自己一只胳膊。

还是那句话，我们要像爱护紫龙的眼睛一样爱护机器人的胳膊。

最后，上面提到的把机械战警弄成“土豪金”，倒也不是我信口胡说。

小时候我家附近有个杂货店，那时候杂货店都卖玩具，有不少还是主要靠卖玩具。

那家店在一进门最显眼的地方摆了一个大概三四十公分高的金色的机械战警的玩具。

我每次从那儿走都要朝那儿看看，就为了看看那个玩具。

我是买不起，估计那么大的东西对当时大部分小孩来说都太奢侈，所以那东西一直没人买，我也因此得以饱了很长一段时间的眼福。

我想说不定那些终究舍不得自己肾脏的年轻人再过个几年就会像我想那玩具一样回想现在的手机了。